Знаменитые мультипликаторы ссср
Там парень становится писателем в агентстве, которое продает прессе истории о сверхъестественном. Каждое творение киностудии «Арменфильм» — культурный памятник абсурду, сделанный так качественно, что совершенно не замечаешь своего собственного духовного роста. Зарядка для хвоста — Котёнок по имени Гав выпуск 4 — Ёжик плюс черепаха — Как будто — Котёнок по имени Гав выпуск 5 — Чебурашка идёт в школу — Обезьянки. Она сильная и жизнерадостная, живет вместе с младшим братом. Гирлянда из малышей — Обезьянки.
Продолжительность: 10 минут.
Короткий мультфильм о том, как Ежик блуждает во мраке в надежде встретиться с Медвежонком, — один из главных шедевров импрессионизма в анимации и известный источник вдохновения Хаяо Миядзаки, крупнейшего мирового мультипликатора. Впрочем, и сам Юрий Норштейн претендует на звание одного из величайших режиссеров анимации в мире. О «Ежике» пишут статьи и исследования, его включают в учебные программы, а его главному герою ставят памятники.
Смотреть также: «Сказка сказок», «Лиса и заяц», «Цапля и журавль». Режиссер: Иван Уфимцев.
Продолжительность: 90 минут. Рейтинг на «Кинопоиске»: 7,8. Попугая, Мартышку, Слоненка и особенно Удава любят уже много поколений детей и взрослых. Наряду с «Ну, погоди! Смотреть также: «Каша из топора». Режиссер: Владимир Попов. Продолжительность: 50 минут. Три классических мультфильма про Дядю Федора, Матроскина и Шарика выполнены в немного разных стилях анимации, что было связано с изменениями в команде мультипликаторов.
Взрослому зрителю также бросается в глаза немного пугающий сюжет о ребенке, сбежавшем от родителей в деревню на попечение пса и кота, а также проблемные взаимоотношения мамы и папы главного героя. Но все это совершенно не мешает и взрослым, и детям любить этот мультфильм. Дополнительное подтверждение — успешный современный мультсериал «Простоквашино». Режиссер: Ефим Гамбург. Продолжительность: 20 минут.
Начиная с х в советской анимации было много экспериментов.
Наряду с детскими хитами появлялись оригинальные работы Андрея Хржановского и Гарри Бардина. Хороший пример того, какими бывали авангардные советские мультфильмы, — эта короткометражка Ефима Гамбурга. В ней пародируются американский, итальянский, французский кинематограф — в стильной и необычной рисовке показаны комедийные версии того, как в этих странах сняли бы фильм об ограблении.
Бонус — «Ограбление по-советски», в котором появляются персонажи, похожие на Станислава Чекана и Савелия Крамарова. Смотреть также: «Голубой щенок», «Пес в сапогах». Космические зоологи капитан Зеленый, профессор Селезнев и его дочь Алиса, а также харизматичный инопланетянин Громозека отправляются на поиски животных для зоопарка, плавно перерастающие в схватку с пиратами под предводительством Весельчака У.
Сделавший имя в кукольной анимации «Чебурашка», «Варежка» , режиссер Роман Качанов перешел на рисованную анимацию и создал яркое футуристическое произведение с потрясающей музыкой Александра Зацепина. Смотреть также: «Последний лепесток». Режиссер: Эдуард Назаров. Рейтинг на «Кинопоиске»: 9,2.
Старого пса выгоняют со двора, а чтобы вернуться, он заключает союз с волком. Эта простая история о дружбе имеет самый высокий зрительский рейтинг среди всех советских мультфильмов и один из самых высоких рейтингов на «Кинопоиске» в принципе!
В чем секрет «Пса»? В простом и милом юморе, прекрасной рисовке в духе Пиросмани и в бесконечном обаянии украинского фольклора. Режиссер: Александр Татарский. Один мужик пошел за елкой на Новый год.
А рассказчик решил поведать нам историю этого мужика. И у героя, и у рассказчика получилось нечто невразумительное, но от этого невозможно оторвать глаз! Постмодернистский шедевр Татарского — деконструкция русской сказки, этюд о национальном характере «Кто тут, к примеру, в цари крайний? Возможно, лучший пластилиновый мультфильм СССР. Смотреть также: «Крылья, ноги и хвосты», «Пластилиновая ворона», «Следствие ведут колобки». Режиссер: Роберт Саакянц.
Продолжительность: 8 минут. Однажды старик поймал говорящую рыбу, которая попросила его отпустить. А затем его посещает злобный волшебник Э-эх, который грозит чем-то страшным. От гнева Э-эха старика и его жену спасет та самая говорящая рыба. Роберт Саакянц, которого называли ереванским хиппи, создал психоделический стиль анимации , в котором лица и предметы постоянно меняют форму. Для этого стиля идеально подошли сказки Ованеса Туманяна, по мотивам которых Саакянц снял целый ряд удивительных мультфильмов.
Смотреть также: «Кто расскажет небылицу? Режиссер: Валентин Караваев, Александр Давыдов. Продолжительность: 30 минут. Попугай Кеша постоянно сбегает из дома, но всякий раз возвращается несолоно хлебавши.
Озвучка главного персонажа — одна из лучших работ Геннадия Хазанова. В отличие от многих мультфильмов в этом списке, «Блудный попугай» запоминается отражением детских и молодежных трендов своего времени — от прослушивания музыки в наушниках до культа жвачки.
Смотреть также: «Дед Мороз и лето». Режиссер: Аида Зябликова. Продолжительность: 55 минут. Рейтинг на «Кинопоиске»: 8,2.
Серия кукольных мультфильмов о девочке Наташе и домовенке Кузе, чью роль озвучил Георгий Вицин. Маленькое мистическое существо неожиданно появляется в доме у девочки, и эти двое заводят дружбу. Сюжет напоминает нечто среднее между «Карлсоном» и «Чебурашкой», но у мультфильмов Аиды Зябликовой — свое уникальное настроение и стиль.
Смотреть также: «Муми-тролль и другие». Режиссер: Давид Черкасский. Продолжительность: минут. Хулиганская экранизация романа Роберта Льюиса Стивенсона — самый популярный и самый рейтинговый советский полнометражный мультфильм е место в топе «Кинопоиска».
Особенность мультфильма — игровые вставки с живыми актерами из одесского театра «Гротеск», элементы пародии скажем, на «Семнадцать мгновений весны» и игры с формой мультфильма. Смотреть также: «Приключения капитана Врунгеля», «Доктор Айболит». Режиссер: Леонид Носырев.
Продолжительность: 59 минут. Серия мультфильмов Леонида Носырева по эксцентричным сценариям Юрия Коваля на основе поморских сказок. Мультфильмы выходили по отдельности с года, но позже были объединены в альманах , который отлично смотрится как произведение, объединенное комментариями рассказчика — деда Сени в озвучке Евгения Леонова. Хотя альманах однозначно заслуживает большей популярности.
Смотреть также: «Антошка». Святослав Иванов Автор. Современным детям одними из первых показывают именно советские мультики - они "безопасные", добрые и просто красивые. Но если режиссеров кино мы зачастую знаем, то вот мультипликаторов - вряд ли. И это серьезный пробел, если мы уж так любим "Винни-Пуха", "Бременских музыкантов" и "Ежика в тумане". Давайте поближе познакомимся!
Известность Анатолию Резникову принесли мультфильм «Раз ковбой, два ковбой» пародия на вестерн , в которой Андрей Миронов озвучил всех героев и серия фильмов о приключениях кота Леопольда по сценариям Аркадия Хайта за создание которой авторская группа в году была удостоена Государственной премии СССР [2 ].
После летнего перерыва в году Анатолий Резников возобновил работу над мультфильмами. В честь летия режиссёра вышел его новый мультсериал — «Новые приключения кота Леопольда», созданный совместно с итальянскими мультипликаторами. Премьера мультсериала состоялась в начале года. Всего Анатолий Резников поставил более 40 картин.
Он активно работал до середины х, когда на студии, да и во всей стране, произошли крупные перемены и режиссер отошел от дел более чем на 20 лет. Но в году он вновь вернулся к работе. Заслуженный деятель искусств Российской Федерации 23 марта года — за заслуги в области искусства[1].
Лауреат Государственной премии СССР за произведения литературы и искусства для детей 31 октября года — за цикл мультипликационных телефильмов «Приключения кота Леопольда» производства творческого объединения «Экран» Центрального телевидения[4].
Учился в художественном училище живописи в Тбилиси , Московском Высшем художественно-промышленном училище Работал на Центральной студии документальных фильмов , студии «Мульттелефильм» ТО «Экран» Снимал фильмы в технике плоской и объёмной перекладки до и рисованные.
В последние годы жизни болел, почти потерял зрение. Скончался в немецком городе Золинген 31 января года. Встретив этого немолодого человека в черной кипе на улице столичного квартала Гило, Израиль , когда он спешит на молитву в синагогу или покупает продукты в ближайшем супермаркете, вы вряд ли обратите на него внимание.
И будете неправы. Потому что он — не просто обычный пенсионер, а легенда советской мультипликации. Раньше его звали Макс Жеребчевский, и он подарил миру Трубадура, Трусливого короля, отважного Рикки-Тикки-Тави, и даже создал новый мультипликационный жанр. Сегодня его зовут Моше Ариэль. Это знаменитый Дом на набережной, и на этой афише впервые появилась моя фамилия. Макс Жеребчевский. Брементские музыканты. Там все совпало.
Там собрались талантливые люди, и получилось такое вот событие. И персонажи получились очень удачные. До сих пор их знают, и даже игрушки продают.
Я знал, что кончилось то время, когда можно было создавать "Бременских музыкантов". Все, прошло. Меня вызвали в КГБ, предложили стучать. Они мне угрожали. Предлагали сотрудничество, иначе, говорят, у вас будут неприятности. А тогда как раз началась война в Афганистане. И я помню, что шел дождь, а я двигался по направлению к метро. Я шел под зонтом, а один из гэбэшников бежал за мной и уговаривал униженно, мокнув под дождем, как собачка: "Вы подумайте, вы зря отказываетесь, делаете ошибку.
Вас могут не выпустить, а вот сын ваш пойдет воевать… " Он бежал, а я ничего не отвечал. Я не мог стать стукачом, хотя я рисковал жизнью сына. Леонид Аронович Шварцман — советский и российский режиссёр-мультипликатор и художник мультипликационного кино. Будучи художником-постановщиком помогал придумывать образ Чебурашки, но среди его мультиков много любимых, например: "Котенок по имени Гав", "38 попугаев" и "Обезьянки".
На студии «Союзмультфильм» познакомился с мультипликатором русско-польского происхождения Татьяной Владимировной Домбровской — Причёску её матери, Нины Францевны Домбровской, своей тёщи Прим. Шварцман взял как образец при создании образа Шапокляк. С работал на киностудии «Союзмультфильм»[2] , в окончил ВГИК с дипломом художника-постановщика мультфильмов, в том же году работал как художник-постановщик в соавторстве с Александром Винокуровым , с года стал работать самостоятельно, а с — как режиссёр.
Кроме того, Шварцман известен тем, что как художник-постановщик принимал участие в создании визуального образа Чебурашки для мультфильма Романа Качанова «Крокодил Гена» в Впоследствии Чебурашка стал также талисманом Олимпийской сборной России на летних Олимпийских Играх года в Афинах. Участник многих выставок, в том числе — персональных, иллюстрирует детские книги.
Выдвигался на Ленинскую и Сталинскую премии. Член Академии кинематографических искусств «Ника». Почётный директор Музея анимационного кино[3]. Данные о смерти Шварцмана - ложные.
Мультипликатор выписался из больницы после операции на сердце и находится дома. Широкой публике он известен прежде всего как один из создателей самого знаменитого советского мультсериала — «Ну, погоди! Так он называл свою маленькую племянницу, которая, едва научившись ходить, то и дело норовила свалиться — «Чебурахнуться», — называл это дядя.
Госкино заказало «Союзмультфильму» фильм о том, как нехорошо обижать младших. Режиссер Вячеслав Котеночкин пригласил два тандема молодых сценаристов — Александра Курляндского с Аркадием Хайтом и Феликса Канделя в кино он работал под псевдонимом Ф. Камов с Эдуардом Успенским. Фильм им самим сначала не понравился.
Но успех был сногсшибательным. Не только у детей, но и у взрослых. Не только у людей, но и у партийных бонз. Его любил Брежнев. Киношное начальство это знало, что оберегало авторов от претензий по поводу совершенно хулиганского, по советским строгим меркам, мультика.
Возражали только педагоги: отрицательный герой — Волк — нравился детям больше, они хотели походить на него, о чем и писали в письмах — письма на студию приходили мешками. От авторов требовали все новых и новых серий. Сценаристы придумывали их на кухне у Канделя в писательском доме рядом с метро «Аэропорт». Сочиняли весело. Маленький сын Канделя, Женя, подслушивал под дверью, отказываясь идти спать, порой там и засыпал. В году авторов сериала выдвинули на Государственную премию, но где-то набедокурил Котеночкин - и за плохое поведение премию не дали, сказали: в следующий раз.
Он подал на выезд в Израиль. Его не пустили. В КГБ недоумевали: «Чего вам не хватает? Сценаристы возмутились — нарушение авторского права. Титры восстановили, но вырезали имя Камова. На этом месте пленка дергалась — «! О, это я», — Смеясь говорил Кандель. Но было не до смеха. Работы не было. Первый выпуск мультфильма«Ну, погоди! Камов псевдоним Феликса Канделя здесь еще не стерт! Четыре года он просидел в отказе. И не просто ждал.
Редактировал самиздатовский альманах «Тарбут», у него на квартире работал ульпан по изучению иврита, проходили семинары по еврейской культуре. Участвовал в демонстрации отказников — с желтыми звездами они прошли по улицам Москвы.
За это схлопотал 15 суток. А как-то, после того, как он выгнал из квартиры сотрудников КГБ , отказавшихся предъявить документы, — к нему приняли более строгие меры. Двое в штатском остановили у метро «Аэропорт» сына-девятиклассника — и жестоко избили. В ом г. Фёдор Савельевич Хитрук - режиссёр, художник и сценарист мультипликационного кино, педагог, переводчик. Фёдор Хитрук родился 18 апреля 1 мая года в Твери в еврейской семье и был средним из трёх братьев. Фёдор Савельевич Хитрук 18 апреля 1 мая , Тверь — 3 декабря , Москва — советский и российский режиссёр, художник и сценарист мультипликационного кино, педагог, переводчик.
Народный артист СССР Федор учился в художественном техникуме, потом в институте художников. Заинтересовался мультипликацией, когда впервые, еще в году, увидел мультфильмы Диснея. Тогда поступил на киностудию "Союзмультфильм", где впоследствии среди прочего создал три мультика о Винни-Пухе.
С ноября года начал работать мультипликатором-стажёром, а с — мультипликатором на студии «Союзмультфильм». В августе года, после начала войны , был отправлен на полгода учиться в Институт иностранных языков , эвакуированный в Ставрополь-на-Волге.
После обучения служил переводчиком в штабе 3-го Украинского фронта , командовал взводом радиоперехвата й воздушной армии. После войны в течение двух лет был военным переводчиком в Берлине, в ноябре года вернулся на студию «Союзмультфильм». С по год — режиссёр киностудии. У первого фильма «История одного преступления»[17 ] был большой успех[18]. Сегодня фильм считается началом нового стиля в советской мультипликации, отличного от канона х — х, похожего на диснеевский[19].
Фёдор Хитрук — режиссёр короткометражных мультфильмов для взрослых в разных жанрах. Наиболее известны сатира на бюрократию «Человек в рамке» , притча об одиночестве человека в современном обществе «Остров» , пародия «Фильм, фильм, фильм» , притча «Лев и Бык» Автор трёх мультфильмов о Винни-Пухе[17]. Юрий Борисович Норштейн - — советский и российский режиссёр мультипликационного кино и художник-мультипликатор. Народный артист Российской Федерации Юрий Норштейн родился в еврейской семье 15 сентября года в селе Андреевка Пензенской области[4], где его мать находилась в эвакуации с двумя детьми отец был на фронте [5].
Окончив двухгодичные курсы мультипликаторов, в году начал работать на киностудии «Союзмультфильм». Норштейн, использует многоярусный мультстанок авторской конструкции и классический метод перекладок[9], и наотрез отказывается пользоваться компьютерной анимацией. Вместе с приёмами, изобретёнными для каждого кадра отдельно, его стиль придаёт мультфильмам эффект трёхмерного изображения. В году в Токио на международном мультипликационном фестивале «Лапута» был проведен опрос среди ста сорока мультипликаторов и кинокритиков разных стран.
На втором оказался другой мультфильм Норштейна «Сказка сказок», также в списке оказались еще пять работ Юрия Борисовича Норштейна. Это лишь небольшой список международных наград. Всего их у «Ежика» около сорока. Не только в характере и образе главного героя секрет успеха этого мультфильма.
