10 самых страшных картин мира
Сальвадор Дали играет не только с символами, но и с передачей настроения. Вероятно, Бэкон хотел показать, что от святого человека до кровопийцы и жестокого монстра — только один шаг. Лозунг над головой демона гласит: «Из Ада нет пути назад». Написанная Данте Алигьери в году, эта длинная поэма повествовала об ужасающем путешествии по глубинам ада. Голливудские звезды, которые бросали карьеру в детстве и возвращались обратно взрослыми.
Также следует помнить о том, что эстетические каноны постоянно меняются: то, что раньше было прекрасным, сейчас считается ужасным, и наоборот. Жерико — типичный представитель романтизма. Изображая головы людей, отрубленных гильотиной во время казни, художник хотел показать крах идеалов французской революции.
Для подготовки к написанию картины он специально посещал морг. Картина написана на сюжет жития католического святого Антония, который подвергался различным искушениям во время уединенной молитвы в пустыне. Триптих изображает различных калек, чудовищ и бесов; вероятно, это символическая пародия на церковное шествие тех времен.
Композиция и сюжет предельно просты: собака из последних сил высовывает голову из воды, чтобы спастись. Но надежды на спасение нет; об этом говорит мрачное пустое пространство вверху холста. Это одна из самых мрачных картин испанского живописца.
Медуза Караваджо. На картине изображена голова кричащей Медузы Горгоны — героини античных мифов, женщины со змеями вместо волос. Произведение имеет круглую форму и напоминает древнегреческий щит. В этом произведении Караваджо проявил себя как мастер сложной техники живописи.
Свежевание Марсия Тициан. Картина, наполняющая душу ужасами, написана на сюжет древнегреческой мифологии. Сатир Марсий прогневал бога Аполлона, и в наказание с него содрали кожу живьем. Дугой вариант названия холста — «Наказание Марсия». На холсте изображен мистический монстр, странный симбиоз человека и насекомого.
Призрак держит в руке пустую чашку и смотрит внутрь жадным, голодным взглядом. Художник в последние годы увлекался мистикой и утверждал, что сам видел этого призрака. Произведение в мрачных темно-красных тонах наполнено жуткой, зловещей тишиной. Этим шедевром Уорхолл открыл свой знаменитый очень страшный цикл «смерть и катастрофы». Как вспоминает автор, сюжет был навеян мыслями о смерти. Цикл из четыре полотен представляет собой рассказ о женщине или девушки, которая бьется в конвульсиях, мучимая ночными кошмарами.
На груди у спящей сидит мифическое чудовище. Из занавесок выглядывает жуткая голова слепого коня. Ад Ганс Мемлинг. Мемлинг — один из ярких представителей северной религиозной школы. Его видение ада выполнено в зловещих красно-черных и черно-желтых тонах. Бес с торжествующим выражением лица попирает ногами души грешников, нарисованных очень натуралистично, а они страдают, предвкушая вечные муки.
Крик Эдвард Мунк. Одна из самых знаменитых страшных картин. Это художественное направление связано с гиперболизацией человеческих эмоций и некоторой наигранностью, неестественностью изображаемых чувств.
Сам художник утверждал, что в своей страшной истории на холсте он изображает кричащую природу. На своем полотне художник изобразил «живой труп»: человека, который давно состарился и вот-вот рассыпится в прах, но не может спокойно умереть из-за своих грехов и не может никому открыть свою страшную тайну. Живописец вдохновлялся одноименным романом Оскара Уайльда, но привнес в образ Дриана Грея немного гротеска.
Известно, что знаменитый голландский художник страдал шизофренией. Леденящее кровь полотно было написано именно в момент обострения заболевания. Всю жизнь Ван Гог много курил, и изображенный череп, вероятно, отчасти его автопортрет. Картина посвящена кровавым событиям гражданской войны в Испании и у нее есть нечто общее со знаменитой «Герникой» Пабло Пикассо. Также знаменитый сюрреалист, вероятно, предвосхищал Вторую Мировую войну.
На полотне изображен гигантский череп, в котором скрыты черепа меньших размеров — видимо, женщин и детей, мирных жертв войны. Гойя изобразил этот пугающий мифологический сюжет на стене своего знаменитого «Дома Глухого». Произведение открывает цикл «Мрачные картины». В течение жизни художника и после его смерти не нашлось ни одного желающего приобрести произведение, на котором пожирают маленького мальчика, поэтому сейчас оно находится в испанском национальном музее Прадо.
Жерико поставил перед собой задачу максимально правдоподобно отразить мучения людей, подвергавшимся пыткам. Для этого он использовал экспрессивную технику живописи.
Перед тем как создать свое творение, французский художник провел много времени в больницах и моргах, изучая натуру. Суд Камбиса. Слева — арест судьи. Справа — его казнь.
Герард Давид. На холсте изображен продажный судья, с которого сдирают кожу живьем. Фелисьен Ропс был бельгийским художником, который в х годах занимался различными видами искусства, включая живопись, иллюстрацию, карикатуру и другие формы.
Многие из его наиболее заметных работ сосредоточены вокруг оккультной или демонической природы. Это был жанр, который редко исследовался художниками даже в 19 веке. Самая известная работа Ропса, называется "Библиотека" или "Библиотекарь" и была написана в году. Эта картина имеет очень мрачный, тоскливый тон, смешанный с тем, что многие описывают как демоническую природу. На картине изображена обнаженная женщина, лежащая в кровати и читающая книгу.
Она не подозревает, что над ней висит зловещий демон, который держит в руках книги с неизвестным содержанием и жутко улыбается ей. В этой работе так же присутствует эротическая составляющая, что в сочетании с вышеперечисленным создаёт большое пространство для трактовок. Сатурн, пожирающий своего сына - Франсиско Гойя. Гойя родился в Испании в году и в дальнейшем много изучал греческую и римскую мифологию, которая была очень популярна среди художников того времени.
Его самая спорная и знаменитая работа называется "Сатурн, пожирающий своего сына". Эта картина широко известна благодаря гротескному изображению греческого мифа о титане Кроносе в римской мифологии носит имя Сатурн. Миф повествует о том, как Сатурн пожирал своих сыновей, и Гойя изобразил эту историю в жутких деталях.
Более подробно об этой картине я рассказываю в своей статье «Чёрные картины» Гойи. Юдифь, обезглавливающая Олоферна — Караваджо. Караваджо родился в конце XVI века и стал одной из самых мятежных и знаменитых фигур эпохи барокко.
На протяжении всей своей жизни в Италии и окрестностях он неоднократно попадал в тюрьму, его жизнь была наполнена драками, а также он был обвинен в многочисленных убийствах. Я написал отдельную статью , посвящённую событиям его жизни.
Многие картины Караваджо воспринимались противоречиво. Одна из его самых известных религиозных картин также является довольно страшной по своей природе.
На ней изображена история Юдифи из Библии, когда она отрубает голову Олоферну. Картина была закончена примерно в году и выполнена в ярких деталях, которыми славился Караваджо. На картине изображен охваченный ужасом Олоферн, удивленный своей гибелью от рук такой красивой и хрупкой женщины, как Юдифь.
Ее пожилая служанка Абра стоит рядом с ней, держа в руках покрывало, которым она, вероятно, собиралась закрыть лицо Олоферна. Кошмар - Генрих Фюсли. Сонный паралич - вполне реальное явление для тысяч людей по всему миру.
Обычно его описывают одинаково: человек не спит, лежит в постели, не может двигать конечностями и головой, за исключением глаз. Клоун, раздающий конфеты, - это не всегда весело. В лесу порой кажется, что за тобой кто-то следит. Будь осторожен, у стен есть не только уши.
Здесь ваши страхи могут стать реальными. Поездка в неизвестность. Не лучшее время для уборки. Брошенные дома прямиком из Чернобыля. Телевизор может спасти тебя от одиночества.
Рождественская ночь. Страх повсюду. В тени скрываются зловещие кошки. Но это еще не самое страшное.
