Портрет тургенева перов
В конце концов после долгих мытарств семья Кридинера поселилась в Арзамасском уезде Нижегородской губернии, глава семейства стал управляющим частными имениями. Тургенева, Холст, масло. Меримо Тургенев — один из писателей наших, умевший спускаться в самые недра обыденности затем, чтобы подымать ее за собой.
В церкви села Никольское долгое время висело его "Распятие", ныне, к сожалению, утерянное, как и почти все ранние работы Перова. Добиваясь максимального правдоподобия в изображении, художник писал образ Христа с одного из своих деревенских приятелей, привязав того предварительно к столбу. В году Перов написал свой первый автопортрет с кистью в руке. Именно в художественной деятельности видит он свое будущее. Осенью года летний художник становится воспитанником Московского Училища живописи и ваяния.
Это художественное заведение отличалось своим демократизмом, доступ в него был открыт представителям практически всех сословий Российской империи.
Он поступающих требовалось только умение читать и писать, а также знание 4 арифметических правил и краткого катехизиса. Расположенное в центре России, Училище было тесно связано с наиболее прогрессивными кругами московской интеллигенции. Усилие большей части преподавателей было направлено на создание национального искусства.
Но важнее другое : Перов начал свое художественное обучение в пору широкого общественного подъема, в то время, когда окончательно обнаружилась вся гнилость феодально-крепостнического уклада русской жизни. В году поражением заканчивается Крымская война, несколько ранее умирает недоброй памяти император Николай I.
В условиях острого политического и экономического кризиса правительство Александра II пошло на определенные уступки : была ослаблена цензура, началась подготовка к отмене крепостного права, возникает демократическая журналистика. Проблематика современной жизни все более завладевает мыслями и чувствами писателей, поэтов, художников. Растет число живописцев, которые шагнули вслед за великим бытописцем-лириком и бескомпромиссным обличителем П. Федотовым, всего за год до поступления Перова в Училище скончавшегося в одной из петербургских клиник.
С первых же лет обучения Перов оказался в центре мировозренческих и художественных споров. На формирование молодого художника большое влияние оказала и ученическая среда. Объединяло их увлечение жанрами, становившимися в это время все более популярными : пейзажем и бытовой картиной. Литературным кумиром членов кружка был Н.
Гоголь - восторженное отношение к нему Перов сохранил и в зрелые годы уже будучи известным художником Перов собирался написать картину "Погребение Гоголя героями его произведений".
Но не только произведения Гоголя увлекали Перова. Доказательством тому картины художника. Его "Проводы покойника" перекликаются с поэмой Н. Некрасова "Мороз, Красный нос", образы картины "Старики-родители на могиле сына" навеяны сценой из романа И. Тургенева "Отцы и дети", "Суд Пугачева" написан под непосредственным влиянием пушкинских "Истории Пугачева" и "Капитанской дочки". Однако Перов никогда не был живописцем-иллюстратором, пересказывающим сюжеты полюбившихся книг.
С самого начала перед Перовым стояла задача гораздо более серьезная : необходимо перевести на язык живописи свои размышления о современной жизни, научить искусство говорить о вещах обыденных, прозаических, но волнующих каждого. Все большее развитие в это время получает живопись повествовательная, аналитическая, социально-действенная. Бытовые картины, предметом, которых являются конкретные отношения между людьми, а также отношения человека с окружающей средой, постепенно превращаются в ведущий жанр.
Одной из самых первых в ряду произведений, открывших эпоху критического реализма, стоит картина Перова "Приезд станового на следствие", написанная в году. После не совсем удачной картины "Сцена на могиле", которой, судя по всему, был недоволен и сам автор, Перов принялся за новый сюжет.
В результате возникла новая картина "Первый чин Сын дьячка, произведенные в коллежские регистраторы". Именно за эту картину художник удостаивается Малой золотой медали Академии художеств. В году, будучи обладателем всех необходимых для этого академических наград, Перов становится соискателем Большой золотой медали, дававшей право на длительную заграничную поездку.
На некоторое время Перов вынужден переехать в Петербург. Сюжетом для конкурсной картины художник выбрал "Сельский ход на пасхе", но эскиз, представленный им Совету Академии художеств, утвержден не был.
И тогда Перов написал "Проповедь в селе". Работа над картиной шла к концу, когда 19 февраля года был объявлен Манифест об отмене крепостного права.
Под прямым влиянием этого события Перов ввел в изображение малозаметную надпись над аркой : "Несть бо власти аще не от бога", - а также изобразил на заднем плане фигуру чиновника с Манифестом в руках. Члены Совета присудили Перову за картину "Проповедь в селе" Большую золотую медаль Академии художеств Российской империи.
Вскоре художник завершает работу и над картиной "Сельский крестный ход на пасхе". Она была сразу же куплена П. Третьяковым, а кратковременная экспозиция этого полотна на постоянной выставке Общества поощрения художникам в Петербурге имело широкий, скандальный резонанс.
В октябре В. Худяков писал Третьякову : "А другие слухи носятся, что будто бы Вам от Священного Синода скоро сделан запрос : на каком основании вы покупаете такие безнравственный картины и выставляете их публично? Картина была выставлена на Невском на постоянной выставке, откуда хотя ее и скоро убрали, но все-таки она подняла большой протест!
И Перову вместо Италии как бы не попасть в Соловки! Сначала причиной стала его свадьба осенью года, а затем завершение картины "Чаепитие в Мытищах", которая подвела итог первому этапу его творческого развития.
Демократической публике импонировала и активность авторской позиции, и острота оценок, и ясность художественного языка, пусть пока и не совсем совершенного. Никогда работы Перова не пользовались таким широким успехом, никогда не вызывали таких острых споров, как в годы его молодости. Когда зимой года Перов отправился за границу, он был уже признанным вождем нового художественного направления, популярным мастером жанровой картины.
Поездка была непродолжительной. Уже 8 июля года Перов посылает в Петербург свое знаменитое прошение "о позволении возвратиться" на Родину. Быстро последовал положительный ответ, и спустя несколько месяцев, осенью того же года, Перов вернулся в Россию. Побывав в Берлине, Дрездене, Дюссельдорфе, познакомившись с архитектурными и художественными коллекциями этих городов, Перов на некоторое время останавливается в Париже.
Работал он за границей много и напряженно, существует большое количество созданных им в Париже эскизов. Правда полностью завершить он смог лишь несколько работ. Объясняя, почему он никак не может завершить картину "Продавец песенников", Перов писал в одном из отчетов Совету Академии художеств : "Не зная ни народа, ни его образа жизни, ни характера, не зная типов народных, что составляет основу жанра, я не мог бы обработать даже одной фигуры в картине и потому оставил предпринятую работу".
Большую часть произведений парижского периода составляют графические работы. В них много той свободы исполнения, того артистизма, которых не было в работах художника в годы, предшествовавшие его заграничной поездке. Ко времени возвращения Перова на Родину там окончательно выявилась поляризация художественных сил. Уже образовалась Санкт-Петербургская артель художников во главе с Н. Все сильнее утверждает себя жанровая живопись, все сильнее ощущались новые художественные веяния.
Критический реализм одерживает одну победу за другой. Именно Перову суждено было сделать первый шаг в направлении зрелого живописного реализма, который достойно бы существовал с искусством Л. Толстого и Ф. Новый этап в творческой биографии Перова был открыт картиной "Проводы покойника Похороны крестьянина ". Летом года художник сообщал Совету Академии художеств : "В настоящее время пишу 2 картины "Ученики-мастеровые" "Тройка" и "Приезд гувернантки" Вместе с несколькими другими перовскими полотнами "Первый чин", "Дилетант", "Проводы покойника", "Гитарист-бобыль" "Тройка" была отправлена на Всемирную Парижскую выставку года, где обратила на себя внимание.
Постепенно бытовая картина в творчестве Перова утрачивает присущие ей специфические черты. По мере того как усложняется художественный язык жанровых полотен, возрастает значение и активность пейзажа в общей образной структуре.
Уже одну из лучших работ художника "Последний кабак у заставы" некоторые исследователи называют пейзажем, где "жанровый момент играет значительную, но подчиненную роль".
Создание "Последнего кабака у заставы" было кульминационным пунктом в эволюции жанровой живописи Перова - идти дальше или хотя бы оставаться долго на том же уровне он не мог. Но перед полосой затяжного кризиса художник сумел создать еще целый ряд замечательных портретов, занявших совершенно особое место в истории русской живописи.
В качестве портретиста Перов впервые предстал перед публикой на академической выставке года. Здесь был экспонирован и портрет В. Безсонова, московского врача и любителя искусства, близкого знакомого художника. Именно этим произведением Перов открывает ряд портретных характеристик, в которых развитый психологический анализ сливается со своеобразной драматургией образа.
Главное достоинство творческого метода Перова-портретиста заключается в умении глубоко и вдумчиво анализировать душевный склад модели, а затем, на основе такого прочтения, давать развернутую характеристику человека.
Почти никак внешне не выражая своего отношения к модели, Перов так воссоздает личность, что главные ее духовные качества становятся заметны каждому зрителю. Вершинами в портретном творчестве Перова стали образы людей высочайшего интеллекта и большой духовной силы - А. Островского и Ф.
Художник вполне осознавал, насколько новаторским является его портретное искусство. Глина,цветная глазурь. Кисель — Кувшин и горшочек. Глина, цветная глазурь. Демкович — Скатерть. Лен,мулине Открытка Зимний дворец — Золотая гостиная Открытка Миниатюра «Работа в пекарне» Открытка живопись Е.
Волков «Октябрь» Открытка живопись Рубенс «Ночной пейзаж» Открытка живопись Вильгельм Лейбль «В ожидании» Открытка живопись В. Маковский «Починка халата» Открытка иллюстрация «Попрошайки» художник В. Конашевич Открытка живопись Поль Сазан «Пьеро и Арлекин» Верещагин «Шпигун» Открытка живопись А. Блумарт «Пейзаж с крестьянским хутором» Смотреть все. Акция недели.
Я даю согласие на обработку персональных данных.
